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quand tu aimes il faut partir

Blaise Cendrars



Tout ce que vous déjà - peut-être - sur l'art contemporain en 2025



L’art contemporain de 2025 se distingue par sa diversité et son hybridité

(œuvres multisensorielles).


Les frontières entre disciplines artistiques s’estompent, donnant naissance à des créations inclassables.


L’engagement social et environnemental devient central. 


L’art participatif gagne en importance, impliquant activement le public dans le processus créatif. 


En 2024-2025, l’art numérique tisse une tapisserie technologique fascinante. Les créateurs exploitent les avancées en réalité mixte, fusionnant le virtuel et le physique dans des œuvres hybrides saisissantes.


La blockchain révolutionne l’authentification et la propriété des œuvres digitales, offrant de nouvelles perspectives aux artistes et collectionneurs.


L’art textile connaît actuellement un renouveau spectaculaire dans le paysage artistique contemporain.


En 2025, l’abstraction colorée connaît un regain d’intérêt remarquable. Les artistes explorent des palettes audacieuses et des compositions dynamiques.


L’Afrique et l’Asie du Sud-Est émergent comme des pôles artistiques dynamiques.


L’intelligence artificielle comme outil créatif. Ses avancées soulèvent des questions éthiques sur la propriété intellectuelle et la nature même de la créativité à l’ère numérique.


Les artistes créent des environnements multisensoriels où le toucher, l’odorat et même le goût s’intègrent à l’expérience visuelle et sonore.


L’année 2025 voit l’émergence de performances artistiques audacieuses. « Flashmobs » chorégraphies urbaines impliquant des centaines de participants. L’artiste japonais Hiroshi Sato intègre des robots autonomes dans ses performances.


L’année 2025 voit s’épanouir une synergie créative entre les différentes disciplines artistiques.


Le marché en ligne poursuit son expansion, avec 40% des ventes d’art contemporain réalisées via des plateformes digitales en 2024.


Les biennales d’art adoptent des quotas stricts : au moins 30% des artistes présentés doivent représenter des communautés historiquement marginalisées. Cette approche a considérablement enrichi la scène artistique, apportant de nouvelles perspectives et esthétiques.


L’appartement-galerie : nouvelle tendance. L’atmosphère chaleureuse de ces lieux favorise des échanges approfondis entre créateurs, amateurs d’art et acheteurs potentiels. On y découvre souvent des pièces uniques.


Des ateliers communautaires équipés d’imprimantes 3D fleurissent, favorisant l’expérimentation et le partage de connaissances entre artistes.


Le « slow art » s’impose comme une réponse à l’accélération numérique. Des installations évolutives sur plusieurs mois attirent un public en quête d’expériences contemplatives prolongées.Le projet « Croissance silencieuse » de Thomas Durand, une forêt miniature se développant en temps réel, illustre parfaitement cette tendance.


L’éducation artistique se réinvente : le Louvre développe des programmes immersifs en réalité virtuelle, permettant aux écoles du monde entier d’explorer ses collections à distance.





Quelle place pour la culture ? Sors-je mon révolver ? durée 5mn

https://theconversation.com/quelle-place-pour-la-culture-dans-le-programme-du-rn-232730?utm_medium=email&utm_campaign=La%20lettre%20de%20The%20Conversation%20France%20du%2020%20juin%202024%20-%203005330607&utm_content=La%20lettre%20de%20The%20Conversation%20France%20du%2020%20juin%202024%20-%203005330607+CID_1835b34a3b86ba9636f075e30a542628&utm_source=campaign_monitor_fr&utm_term=de%20grandes%20tendances



Barbara Stiegler x François Ruffin : Pass sanitaire, quelle démocratie en Pandémie ?


https://www.youtube.com/watch?v=Z_c9dcjC85k






Qu'est que le temps : vision cosmologique. A. Barrau, colloque de Nice.

https://www.youtube.com/watch?v=6GFzP8u7sDg





wokisme - Les accusations de « wokisme » sont portées contre les intellectuels soucieux d’analyser les inégalités sociales, les violences policières et sexuelles et, surtout, attentifs au sort des minorités. 



https://www.en-attendant-nadeau.fr/2022/06/09/woke-anatomie-anatheme-mahoudeau/?utm_source=newsletter&utm_medium=email&utm_campaign=newsletter-n-153-2





Psychanalyse - Félix Guattari

https://www.youtube.com/watch?v=O4qkozFKWxo



Qu'est-ce qu'un forum internet - Une généalogie historique au prisme des cultures savantes numériques


https://books.openedition.org/oep/1845


Le genre du forum, à travers ses formes primitives que sont les listes et groupes de discussions électroniques, structure la réinvention d’une communication savante dans l’univers technique des réseaux numériques. En retour, les discussions en forum révèlent les logiques sociales des pratiques du savoir de la fin du deuxième millénaire.

Réinvestissant le long héritage de l’échange savant depuis le projet moderne des Lumières, ces outils de communication manifestent une réflexivité explicite entre technè et épistémè. Instruments de la science en train d’être discutée, ils témoignent d’un contexte où l’ingénierie des sciences et les technologies intellectuelles deviennent des valeurs centrales dans une économie de la connaissance.

Ils offrent ainsi un éclairage anthropologique, sociologique, politique, voire géopolitique sur la manière dont le champ scientifique envisage et structure sa communication informelle et publique, témoignant de son rapport à la société, à l’intérieur, aux marges et à l’extérieur de l’espace du professionnel savant.

Ce faisant, le forum est autant une forme du savoir réticulaire – qui prend la forme logicielle et sociale d’un réseau – qu’un lieu de savoir qui sédimente et identifie des objets et pratiques du savoir en environnement numérique.




OpenEdition est un portail de ressources électroniques en sciences humaines et sociales.

https://books.openedition.org/

« Le futur de l’histoire de l’informatique portera sur les humains plutôt que sur les machines » Nathan Ensmenger (2004)



Maladie, fatigue, surmenage, vieillesse


https://www.youtube.com/watch?v=PeLNxtEnQbc



Dmitry Gloukhovsky: «Nous les Russes, maintenant, nous savons»


https://www.liberation.fr/idees-et-debats/tribunes/dmitry-gloukhovsky-nous-les-russes-maintenant-nous-savons-20220307_CTH4OHDXBVAS3IJUFZDY5WWGJI/




Jacques Derrida - Marxisme, révolution, émancipation, etc.

https://www.youtube.com/watch?v=b6a-vCShGLg


C'est quoi la déconstruction ? - Capsule #8 - Politikon

https://www.youtube.com/watch?v=k-I9RoJorY8



La forme d'être, une valeur inestimable - Georges Didi-Huberman

https://www.youtube.com/watch?v=ILgHyPptPPc


Gilles Deleuze : l'art et les sociétés de contrôle

https://www.youtube.com/watch?v=4ybvyj_Pk7M


Border -- Laura Waddington (2004) - Sangate

https://www.youtube.com/watch?v=0X42CxOomqQ



Manifeste de la femme futuriste

http://www.revue-silene.com/images/30/extrait_170.pdf


Le Manifeste de la Femme futuriste de Valentine de Saint-Point : une étape dans la question des genres - par Ilena Antici Centre de recherches Littérature et Poétique comparées Paris Ouest Nanterre


L' Argent - Christophe Tarkos

https://www.youtube.com/watch?v=wDElzjR43YY


Cette vidéo est issue d'un atelier réalisé lors d'un atelier interdisciplinaire dans le cadre de la classe d'art dramatique du conservatoire de Saint-Brieuc. Le thème donné était : "Un texte, un lieu, un corps" à partir des textes de l'auteur Christophe Tarkos, tirés de son recueil Ecrits Poétiques, j'ai mis en scène et interprété face caméra ce texte nommé et portant sur L'Argent qui occupe sans le vouloir une place prépondérante dans notre monde. L'interprétation de cette vidéo est libre à son auditeur. Les critiques sont les bienvenues. Ce travail s'est réalisé avec des petits moyens et une petite équipe.

Tanguy Poullain


Christian Prigent - Le post-modernisme

https://www.youtube.com/watch?v=yDVDeXjklk0


Christian Prigent : Le Postmodernisme La Langue et ses monstres éditions P.O.L . Où Christian Prigent tente de définir le postmodernisme, à l'occasion de la parution aux éditions P.O.L de "La Langue et ses monstres", à Paris le 7 novembre 2014.

"Gertrude Stein, Vladimir Maïakovski, Vélimir Khlebnikov,William Burroughs, Edward Estlin Cummings, Pierre Jean Jouve, Antonin Artaud, Francis Ponge, Pier Paolo Pasolini, Jude Stefan, Bernard Noël, Jean-Pierre Verheggen, Hubert Lucot, Valère Novarina, Christophe Tarkos (etc.) : de quoi parlent ces auteurs qui nous mènent, comme disait Georges Bataille, « au bord de limites où toute compréhension se décompose» ? quel «réel» représentent leurs langues monstrueuses ? de quelle nature est la jouissance sidérée qu’elles provoquent en nous ? de quels outils disposons-nous, et quels autres devons-nous forger, pour en déchiffrer les intentions ? en quoi ce déchiffrement peut-il nous aider à mieux évaluer ce dont on parle quand on parle de littérature (la plus ancienne comme la très contemporaine) ?"


Christian Prigent - L'Avant-garde

https://www.youtube.com/watch?v=cdsFlI8jODs


Histoire de la philosophie - Gilles Deleuze


https://www.youtube.com/watch?v=y7Fmp0gty8Q